Tirano, para quienes no los conozcan, es una banda de rock emergente. Nació hace tan solo un año, en 2018 y está formado por Joe Merello (voz), Carlos Alonso (bajo y producción), David Añó (batería), Adrián Álvarez (teclados), Fran Pardo y Javier Cuadros (guitarras). Con tan solo un EP compuesto por cuatro canciones, titulado "Somos Dolor", ya consiguieron hacerse con un hueco nada más y nada menos que en el Mad Cool Festival este pasado verano.
Su estilo musical se engloba fundamentalmente dentro del rock, es más, los amantes y conocedores de este género encontrarán similitudes entre las composiciones de Tirano y el sonido de Oasis o Artic Monkeys entre otros, tal y como nos afirma el propio vocalista de este prometedor grupo, Joe Merello.
Hace tan solo dos días sacaron a la luz su segundo EP, "Belladona", con cuatro nuevas canciones que siguen la fórmula del anterior trabajo "Somos Dolor" y que ya puedes escuchar en Spotify. Sin duda, los miembros de Tirano tienen mucho que ofrecer dentro de un proyecto ambicioso, con una seña de identidad propia, un estilo personalizado y un rock no muy reconocido dentro de España.
A continuación, la entrevista completa con Joe Merello:
Pregunta: Para quien no les conozca, ¿quiénes son Tirano y cómo surgió su proyecto?
Joe: Tirano es una banda valenciana de pop-rock, ya que todo se engloba en ese género, aunque nada demasiado pop ni demasiado rock. Todos los miembros venimos de diferentes bandas y nos hemos juntado en esta para crear un proyecto nuevo e ilusionante, con ganas de crear un sonido nuevo.
P: Nacieron como banda hace tan solo un año y como ha mencionado, todos ustedes pasaron anteriormente por otros grupos hasta formar lo que son ahora, Tirano, ¿Qué han aprendido de esta industria en este periodo?
Joe: Hemos aprendido más del proyecto que de este año. Venimos de otra generación y las redes sociales influyen ahora mucho y los canales de difusión han cambiado y son totalmente diferentes. Nosotros teníamos MySpace cuando éramos más pequeños y Facebook, mientras que ahora te das cuenta de que todo está prácticamente canalizado en Instagram, por lo cual es un cambio radical en la industria y la forma de consumirla, como pasa con Spotify. Por lo cual, este proyecto hace que nos tengamos que adaptar a los nuevos tiempos y requerimientos para poder difundir nuestra música.
P: Su primer EP “Somos Dolor”, salió a mediados de 2018 y el conjunto de canciones que lo conforman son una mezcla del clásico rock and roll con fórmulas más innovadoras. ¿lo definiría como su carta de presentación para usar siempre ese estilo o lesgustaría experimentar y jugar con nuevos métodos musicales en el futuro?
Joe: Creo que lo hicimos en el primer EP lo hemos mantenido en el segundo. Es un santo y seña que tenemos y que vamos a seguir manteniendo de cara al futuro. Nuestra fórmula consiste en optar por las melodías y después instrumentarlas muy bien con sonido potente y directo. Tenemos nuestra forma de componer y ver la música, por lo que es complicado cambiarla.
P: Y, un año después, lanzan su segundo EP, Belladona, con sonido muy fresco y renovado. ¿Cuáles son las similitudes y diferencias respecto al primer EP?
Joe: Las similitudes es que hemos empleado la misma fórmula de cuatro canciones con cuatro universos, por así decirlo. “Somos dolor” incluye un pop, un rock, una balada y un tema experimental. Hemos repetido la fórmula este segundo EP y la experimental es la cover de Jeanette, mientras que el rock es “Dios Nos Perdone”. También el pop lo hemos hecho en una colaboración con Miguel Angel y Los Muchachos que se llama “Polvo”, y por último “Antes”, que es el medio-tiempo.
Las diferencias son que cuando hicimos “Somos Dolor” todavía no éramos una banda sólida, fue un proyecto que nació de dos personas con músicos externos al grupo, mientras que “Belladona” fue creado por la banda oficial.
P: Han escogido como primer single en esta ocasión el tema “Dios Nos Perdone”, que se presenta con un rock más elegante y duro, ¿cómo surgió la idea de este tema?
Joe: Siempre tenemos las reminiscencias y referentes musicales de rock que escuchamos mucho y que siempre han estado presente en nosotros. Nos apetecía hacer un tema que entre y funcione en directo. Además, es una fórmula que anteriormente nos había funcionado muy bien, como en el single “Somos Dolor”.
P: El tercer tema de “Belladona” es “Polvo”, en colaboración con Miguel Ángel Escrivá de Santero y los Muchachos, ¿cómo ha sido el proceso de colaborar con estos artistas?
Joe: Muy bien, porque somos amigos desde hace muchos años y yo había estado de gira con ellos en mi anterior banda. Además, compartimos el mismo estilo de música. Nos apetecía colaborar con ellos, ya que es una banda a la que admiramos mucho y creo que le han dado a la canción un salto cualitativo. Ha sido una experiencia muy satisfactoria.
P: Por último, en este EP se incluye una cover del conocido tema de Jeanette “Por Qué Te Vas”, que ya versionaron en acústico hace unos meses y recibieron buenas valoraciones, ¿Qué les lleva a elegir este tema en concreto para versionarla e incluirla en este trabajo?
Joe: Surgió porque tocamos en una serie de conciertos y una chica la cantó y nos inspiró a nosotros por la melodía y los acordes. Tras ello, la tocamos un día en acústico sin ninguna pretensión y como nos gustó tanto, fuimos a por ella. La empezamos a tocar en directo y como funcionaba muy bien, tomamos la decisión grabarla. Además, hacer covers de otros grupos funciona muy bien. Y a ello se le añade que nuestro estilo es muy diferente al de Jeanette y queríamos que la gente escuchara de nosotros algo que no se esperaran.
P: Hemos estado hablando de que se mueven dentro del rock, y su sonido recuerda al de las clásicas bandas americanas y anglosajonas como Oasis o Muse. ¿Cuáles definirian como sus principales influencias musicales?
Joe: Venimos del brit-pop, quizás esa sea la explicación a tales reminiscencias. Mi banda anterior era de ese estilo, por lo cual, nos inspiramos en grupos como Oasis, Artic Monkeys o Stereophonics. Tirano se empapa de ese tipo de bandas, muy por encima del rock nacional. Aunque, al final, lo hemos hecho en español porque es nuestro nicho y no hay muchas bandas que suenen a eso y pensamos que esa era nuestra oportunidad.
P: Y en relación con la pregunta anterior, ¿Una colaboración soñada?
Joe: Tenemos muchísimas, nos encantaría colaborar con M-Clan a nivel nacional o incluso internacionalmente con Liam Gallaguer, sería lo mejor que nos podría pasar en la vida.
P: Como banda de rock, ¿Cuál es su seña diferenciada del resto de grupos?
Joe: Por lo que hemos hablado anteriormente, ya que mucha gente nos dice que sonamos como un grupo americano o inglés pero en castellano y eso no es una cosa muy común en un grupo castellano. Quizás esa es una de nuestras características diferenciales. Aunque es difícil que yo mismo conteste a esto.
P: Vista vuestra potente instrumentación, sin duda son un grupo muy prometedor en directo, y ya han realizado recientemente un concierto en Valencia y el próximo día 20 de diciembre pasan por el Costello Club de Madrid, ¿qué creen que pueden ofrecer al público?
Joe: El público se va a divertir y no se va a quedar indiferente, porque el grupo tiene las tablas de cargar cada uno de nosotros con vivencias anteriores en proyectos longevos, por lo que tenemos experiencia. El código ético de la banda es sudar sangre y eso es lo que hacemos.
P: Este pasado verano fueron uno de los grupos que formaron parte del cartel de un festival tan reconocido aquí en España como el Mad Cool Festival, ¿cómo definirían la experiencia?
Joe: Fue increíble, no nos esperábamos en nuestro primer año de banda y con solo cuatro canciones colarnos ahí. Son 1800 bandas las que se presentan y acabamos siendo nosotras la elegida. Fue sin duda como una palmada en la espalda que nos hizo ver lo valientes que somos por seguir y además nos hizo ver que las cosas se están haciendo bien.
P: ¿Qué esperan como grupo en conjunto para el 2020?
Joe: Fundamentalmente, seguir creciendo de la manera que se pueda. Es el camino de la hormiga por así decirlo. Queremos crecer cuanto más mejor, al igual que en Spotify, y colarnos en festivales sin tener que pasar por concursos o conseguir teloneros decentes. En definitiva, que nos conozcan, lo que todas las bandas.
