Velocidad y estilo: la fusión de la moda y la Fórmula 1
Sir Lewis Hamilton, siete veces campeón del mundo y embajador de diversas casas de moda luce un traje de Louis Vuitton. Créditos: Fórmula 1

El vínculo entre la moda, el lujo y la Fórmula 1 es todo menos breve y poco sustancial. De hecho, yace precisamente en la naturaleza elitista del deporte, el cual se beneficia de la visibilidad y codeo con la fama. Si bien las carreras, la velocidad e inteligencia estratégica continúan siendo el núcleo de la máxima categoría del automovilismo, en momentos como este, en el que las redes sociales y la discusión pública en foros de opinión es inevitable, e incluso necesaria, la alianza con casas de moda es simplemente: comprender a la perfección el nexo intercultural que permea al deporte. 

L’Officiel Estados Unidos apuntó en 2022 que la conexión entre la moda y la Fórmula 1 se remonta a la década de los 60's, especialmente en la segunda mitad del decenio cuando figuras como Sir Jackie Stewart, Jim Clark y Jack Brabham empezaron a ganar reconocimiento. Si bien, como recalca George Wright en su texto ‘Trawling the Archives — The Joys and Frustrations of Watching Classic Formula 1 in 2023’, en esta época era difícil tener la posibilidad de ver las carreras en vivo; pues la cobertura era bastante limitada, incluso comparándola con la actual, la asistencia de figuras públicas fue esencial para su popularidad.

Sir Jackie Stewart ganó 27 de las 99 carreras de Fórmula Uno en las que compitió. Créditos: Fórmula Uno
Sir Jackie Stewart ganó 27 de las 99 carreras de Fórmula 1 en las que compitió. Créditos: Fórmula  1

La asistencia de figuras públicas, especialmente famosos, políticos e íconos culturales, contribuyó a aumentar la popularidad de la Fórmula 1 en la década de 1960. Aunque el deporte ya gozaba de prestigio, la presencia de personalidades hizo que las carreras resultaran más atractivas para las cadenas de televisión, lo que se tradujo en una mayor cobertura mediática. 

Bernie Ecclestone (izquierda) y Max Rufus Mosley (derecha) fueron los responsables de la revolución televisiva de la Fórmula Uno. Créditos: FormulaPassion.it
Bernie Ecclestone (izquierda) y Max Rufus Mosley (derecha) fueron los responsables de la revolución televisiva de la Fórmula 1. Créditos: FormulaPassion.it​​

De igual forma, esta época sentó las bases de la posterior asociación del deporte con el glamour, lo cual Bernie Ecclestone aprovechó en los años 70 y posteriores. Ecclestone se convirtió en presidente de la FOCA (Asociación de Constructores de Fórmula 1) a mitad del decenio, en esa época, los costos de las carreras aumentaban, lo cual provocaba tensiones crecientes dentro del deporte. Tanto la FOCA como la FIA querían controlar el dinero de las cadenas de televisión y los promotores de las carreras; por lo cual después de una discusión con Max Rufus Mosley (presidente de la FIA), el magnate británico llegó a un acuerdo.

¿Qué pretendía este pacto?

El acuerdo dividía los ingresos de la F1 entre las partes interesadas, la FIA y la FOCA. El acuerdo también reconocía a la FIA como el máximo organismo regulador y propietario de todos los derechos comerciales del deporte, incluidas las retransmisiones de radio y televisión.

¿Cómo benefició este convenio al deporte y su conexión con la moda?

En plena década de los 80 y con un nuevo alcance entre el público, las grandes marcas de moda buscaban formar parte del mundo de la Fórmula 1. La única manera de lograrlo era convertirse en un elemento tangible para los equipos y, al mismo tiempo, generar recordación de marca entre los aficionados. Así nacieron los patrocinios entre firmas de moda y escuderías, con Benetton como pionero de esta estrategia.

Michael Schumacher tras ganar por primera vez en Hockenheim con la escudería Benetton. Créditos: Fórmula Uno
Michael Schumacher tras ganar por primera vez en Hockenheim con la escudería Benetton. Créditos: Fórmula 1

Aunque Tyrrell y el equipo Toleman se sumaron tarde a este movimiento, el impacto de la marca italiana dejó una huella indeleble en la industria de la moda. Su legado sigue vigente hoy en día, impulsado por el auge de lo ‘vintage’ y la demanda de prendas exclusivas, únicas y llamativas.

La fiebre vintage por la Fórmula 1

Una simple búsqueda en plataformas de compra y venta de ropa de segunda mano como eBay, Depop o Etsy arroja cientos de resultados relacionados con la Fórmula 1. ¿Cuáles son los artículos más buscados? Principalmente prendas de colección asociadas con la categoría reina del automovilismo, en especial aquellas que exhiben los logos o nombres de marcas icónicas como Benetton, Hugo Boss y Tommy Hilfiger.

Recientemente, firmas como Gieves & Hawkes, Hugo Boss y la neoyorquina Tommy Hilfiger han tomado inspiración del mundo del motorsport, caracterizado por su contraste de colores vibrantes, el uso del cuero y el diseño aerodinámico de los trajes de carrera. De hecho, el siete veces campeón del mundo, Lewis Hamilton, quien es embajador de Tommy Hilfiger desde 2018, colaboró con la marca en una colección que rendía homenaje al ‘sportswear’. La línea no solo destacaba por su comodidad, sino que también capturaba la esencia de la velocidad y el riesgo que define a la Fórmula 1.

Lewis Hamilton modela la colección LEWISXTOMMY de primavera del 2020. Créditos: Tommy Hilfiger
Lewis Hamilton modela la colección LEWISXTOMMY de primavera del 2020. Créditos: Tommy Hilfiger

Entonces ¿por qué cada vez más marcas de moda se suman a la grilla?

Las marcas de moda entran cada vez más en la Fórmula 1 por una combinación de factores comerciales, culturales y de marketing. Lo cierto es que la máxima categoría del automovilismo es un deporte mundial con carreras en casi todos los continentes, lo que ofrece a las marcas exposición a mercados diversos y lucrativos; de igual forma,  se asocia con el lujo, la innovación y la exclusividad, lo que lo convierte en un espacio atractivo para las marcas de moda de alta gama.

En los últimos años ‘Drive to Survive’ fue el detonante que amplió la audiencia de la Fórmula 1 más allá de los aficionados tradicionales al automovilismo, atrayendo a grupos demográficos más jóvenes y diversos, lo que resulta atractivo para las marcas de moda que quieren seguir siendo relevantes. 

Daniel Ricciardo se convirtió en uno de los protagonistas de la aclamada serie de Netflix, contribuyendo a su popularidad. Créditos: Netflix
Daniel Ricciardo se convirtió en uno de los protagonistas de la aclamada serie de Netflix, contribuyendo a su popularidad. Créditos: Netflix

LVMH desembarca en la Fórmula 1

Por ende, el año pasado LVMH y la Fórmula 1 anunciaron una histórica asociación mundial de 10 años, que comenzará este año y marcará una de las colaboraciones más significativas entre el lujo y el automovilismo. Como parte de este acuerdo, varias marcas de LVMH tendrán una presencia importante en el deporte, y Louis Vuitton se convertirá en el patrocinador principal del Gran Premio de Australia, denominado oficialmente Gran Premio de Australia de Fórmula 1 Louis Vuitton 2025.

Además, TAG Heuer tomará el relevo de Rolex como cronometrador oficial de la categoría reina, reforzando así su larga vinculación con el automovilismo. Moët & Chandon también se integrará en las celebraciones del podio, añadiendo un toque de prestigio a las victorias en las carreras.

Esta asociación refleja el creciente cruce entre la alta costura, el lujo y la Fórmula 1, alineando los valores de innovación, exclusividad y excelencia de ambas industrias. Con la creciente audiencia global de la F1, particularmente entre los jóvenes gracias a Drive to Survive, LVMH gana una plataforma única para mostrar sus marcas a una audiencia comprometida y aspiracional. Mientras tanto, la Fórmula 1 se beneficia de la asociación de LVMH con la artesanía y el patrimonio, elevando aún más el atractivo del lujo en este deporte.